西野亮廣エンタメ研究所から学ぶ商品の届け方【2019年8月公開分】

こんまりサンの大ブレイク(片付けの魔法)の理由はいくつかあると思うのですが、そのうちの一つに「モノが溢れている時代だから」は確実に考えられるんじゃねーの？

ものすごーく当たり前の話ですが、モノが不足している時代は「上手にモノを増やすこと」に価値があって、モノであふれた時代は「上手にモノを減らすこと」に価値が出てくるわけですね。(※「差し入れ」の難易度が年々上がっている理由はこれだと思います)

日本はモノで溢れていますから、日本人はもう「上手にモノを増やすこと」に価値を見出だしにくくなっていて、たとえばプレゼントひとつ貰う時も、手放しでは喜べなくて、「こんな感じで喜んだら、(プレゼントしてくれた相手が)喜んでくれるかな？」という配慮が少し入ってきてしまいます。

一方、東洋最大のスラム街はまだまだモノが不足していて、エンタメが不足していて、そこで絵本を配ると、(もう本当に！)手放しで喜んでもらえるんです。

これがドーピング的(反則技)であることは百も承知なのですが、作り手として、「自分は、ここまで喜んでもらえるものを作っているんだ」という経験は他ではなかなか味わえません。

僕らの活動は「作品が溢れている時代に作品を生む」という矛盾を常にはらんでいて、こんまりサンから学ぶなら、「上手に作品を増やすこと」よりも、「上手に作品を減らすこと」の方が価値があるのかもしれまけん。

～8月7日投稿記事より～

ライブの開場時に流れている音楽のボリュームにもイチイチ仕掛けを施していて、開演時間に向けて、お客さんにバレないように少しずつ少しずつ音楽のボリュームを上げていっています。

そうすると、お客さんも自分でも気づかないうちに、少しずつ少しずつ声(会話)のボリュームが上がっていき、開演時には、しっかりと声が出る状態になっています。

前説が出てきて、「かけ声」の練習などで、お客さんに声を出させて、客席を温めなくてもいいわけですね。

結構使える小ワザなので、オススメです。

お客さんの声のボリュームをコントロールする為の一番の方法は、「声を出してくださーい！」「静かにしてくださーい！」といった『注意喚起』ではなく、『空間作り』です。

ここで、ようやく本題に入るのですが、昨日、堀江さんが大樹町でやられているスナックのスタッフさんから、お店の「ダメ出し」を求められました。

生意気にも僕がダメ出しさせてもらったのは、ただ一つ。お店の『照明』です。

お店の照明は白く煌々と光るLEDライトで、店内がとっても明るいんです。

清潔感があって、それはそれで素敵なのですが、他方、「明るい」にはデメリットがいくつかあります。

①店の汚れが目立つ②酔った顔が目立つ(＝人によっては、お酒を呑むペースを控えてしまう)③声のボリュームが大きくなる

この話の流れだと、当然、③が気になると思うので、③についてお話しします。

結論から先に言うと、「声のボリュームは光量に左右される」です。

『明るい』には「大きな声を出してもいいよ」という“指示”が含まれていて、その空間では、人は躊躇わずに大声を出してしまいます。

明るい居酒屋が賑やかな理由は、それですね。

“他人の大声”は、場合によってはノイズになりますので、大切な話をする場には不向きです。

逆に、キャンドルライトが並んでいる空間で、人は大声を出せません。

弱い光には、「静かにしましょうね」という“指示”が含まれているわけですね。

大切な話をする場には、もってこいです。

～8月12日投稿記事より～

25歳の頃にタモリさんに呑みに連れて行かれ、その席で「西野は絵を描いた方がいい」と言われ、翌朝から絵本作家になりました。

ちょうどテレビの世界から軸足を抜くことを決めて、「次は何をしようかなぁ」と考えていた時期ではあったのですが、絵なんて真面目に描いたこともありませんし、興味もありませんでした。

それでも、今も昔も思うのは「感情が絡んでしまう自己プロデュースよりも、感情が絡んでいない他者プロデュースの方が精度が高い」ということでして、僕の未来は、僕よりもタモリさんの方が見えているのだろうなぁと思い、すんなりと絵本作家になってみました。

今でも「西野は◯◯をやった方がいいよ」と言われたら、華麗に“そそのかされる”ようにしています。

肩書きが目まぐるしく変わるのでスタッフさんは大変そうです。頑張って！

～8月11日投稿記事より～